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琢玉來了|藝術的力量:西方藝術史·現實主義與巴比松畫派(1)

2019-11-10 21:52:03

原標題:琢玉來了|藝術的力量:西方藝術史·現實主義與巴比松畫派(1)

現實主義

我們一般去翻看西方藝術史的書籍,包括上學期間學到的藝術史,這一塊一般統稱為現實主義。但是今天是一個主題兩個單元,一個是現實主義,一個是它的一條支流巴比松畫派,當然這其中還串雜著現實主義對于其他國家的影響以及形成的不同的畫派和主義。

可能前面我們講過的所有內容,單純地看它的名稱可能很多人是不懂,但是現實兩個字,所有人都懂,或者說一個人可以不與任何的主義流派觀念發生關系,一樣可以生活的很好;但是每一個人一出生面對的都是現實、成長在現實里,包括人一生的起伏、喜怒哀樂都與現實這個概念相關,這是一個由不得人的觀念,也就是說每個人從一出生都知道自己是生活在現實之中。

為什么西方藝術史中要特別產生一種現實主義觀念呢?繪畫中的現實主義該如何理解呢?這不是一個容易理解的問題,因為我們生活的世界就是現實的,而我們還要單獨說現實主義,就可見藝術中的現實和我們生活中的現實還是有一定的區別。

從今天開始西方的藝術就逐漸逐漸和古典主義漸行漸遠了,也就是說今天的課題有一個主要的內容:古典主義的落幕和現代主義的正式開始。而現實主義實際上也是人類最古老認識到的一種概念,正是因為人們認識到了我們生活在現實之中,才感受到了人類的渺小和很多時候的無能為力。所以在遠古時代,人類的藝術就有了很多的關于神明的觀念,人類刻意地塑造神明,尋求在現實之外的一種庇護。

(視頻中有音樂?。?/p>

我們生活的這個星球上很多地方的現實和我們所面對的現實完全不一樣,在這個世界上有一個被稱為全世界最失敗最脆弱的國家——蘇丹。蘇丹共和國從上個世紀的40年代獨立到現在,戰爭一直持續不斷,因長時間的內戰蘇丹分裂成了兩個國家——蘇丹和南蘇丹。整個蘇丹是人類歷史上人道主義災難最嚴重的地方,也是非洲是最窮的國家。而蘇丹所在的中非也是人類歷史上人道主義災難最深重的國家。

在上個世紀的90年代,當蘇丹的內戰如火如荼不可開交的時候,全世界很多的有識之士包括很多藝術家以及攝影師都來到了蘇丹,用他們的鏡頭記錄下了當時他們所看到的關于慘烈的現實的一幕一幕,于是產生了一大批真正具有現實主義的攝影作品,而在所有的攝影作品當中有一幅讓人們第一次開始正視現實與藝術創作之間的某種關系,而且這幅作品也堪稱是人類攝影史上最令人難忘的,同時也是最經典的,現實主義創作觀念的作品——《饑餓的蘇丹》。

[南]凱文·卡特《饑餓的蘇丹》1993

這幅作品攝制年代是在1993年,當時蘇丹爆發了很激烈的內戰,很多人尤其是婦女和兒童天天死于饑餓和貧病。有一天年輕的攝影師凱文·卡特自己在草原上面獨行,他就看到了這個慘烈的一幕:一個小孩因為過度的饑餓已經在地上奄奄一息,后面飛過來了禿鷲。禿鷲是在動物即將咽氣的時候,會一路尾隨和跟蹤,在他死掉的一瞬間開始啄食??梢娺@幅作品當中的這個小女孩已經奄奄一息了,而這只禿鷲就像死神一樣緊緊跟在它的后面。

凱文卡特為了拍這張照片,他足足等候了十幾分鐘,他一直在尋找一個最佳的角度。這張照片拍出來之后迅速就被美國的紐約時報買到了版權,之后在全世界各大主流媒體刊登,而且不久之后凱文卡特也因此獲得了普利策新聞獎。但誰也沒有想到,這幅作品引起的風波卻遠遠超出了這件作品本身它帶給人們的震撼。

很多人開始質疑普利策獎,普利策獎是1917年美國的報業大王普利策興辦的一個新聞獎項,專門獎勵最優秀和最杰出的攝影師以及作品。從普利策獎設立以來一直到1994年,普利策新聞獎從來沒有遭受過如此大的社會質疑和良心的拷問,人們都在譴責普利策獎把獎項獎勵給這樣一個鐵石心腸的攝影師,但是普利策新聞獎所有的評委選擇了沉默。而這位年輕的攝影師凱文·卡特雖然獲得了普利策新聞獎,但這一切沒有帶給他任何的收入和財富,反而為他帶來了全世界的輿論攻擊,包括口誅筆伐,甚至他的很多好朋友因此也打電話譴責。

實際上,在這個后面確是很大的善舉。因為這張作品的刊登,使在饑餓中的蘇丹爭取到了數億美元的人道主義物資援助,包括金錢上的援助。但是我們所有人誰也不知道,當凱文·卡特摁下開門的時候,心里要承受多么巨大的痛苦。

凱文卡特說:“當我把鏡頭對準這一切的時候,我心里在說上帝呀,可是我必須先工作,如果我不能照常工作,我就不該來這里?!?/p>

這就是現實主義創作,對于發生的現實不加人為的干預、矯飾和美化,如果和現實主義比較起來,人類所有的藝術都是人為美化的結果,包括今天的攝影,我們今天看到的很多攝影都再難帶給人這種心靈上的震撼。我們對現實的理解有的時候過于的人為化。

這件作品帶給凱文·卡特的是巨大的煩惱,有人說他是站在小女孩的尸體上夠到的普利策獎。因為那個時候的小女孩奄奄一息,他可以把她抱到救助站,但是凱文·卡特為了等到這張照片最合適的角度的出現,他沒有這樣做,事后他一個人在樹下痛哭了很長時間。這幅照片拍完以后,他雖然獲得了普利策新聞獎,但是他自己毫無感覺,更多的是來自于良心上的譴責,這是藝術家在面對真正現實的時候,要接受來自世俗現實人們眼光的挑剔和批判。在這張照片的背后,實際上有作者本人、包括普利策新聞獎、包括在藝術當中與現實世俗之間的交鋒和沖突,這也是一場關于所謂人性良知和世俗觀念的一場碰撞。

這件事情結束不久以后,凱文·卡特因為巨大的心理壓力,以及生活的變故,最終這個年輕的攝影師選擇了自殺,他的遺書是這樣寫的:

“我真的,真的很抱歉。生活的痛苦遠遠超過了快樂的程度,以至于快樂根本不存在,真難過,沒有電話用來租房的錢,用來撫養子女的錢,用來還債的錢,我心里縈繞著那些對于死亡,尸體憤怒和痛苦的所有記憶,而那些餓死或者是受傷的兒童、瘋子、比如警察、屠夫,如果我有那么幸運的話我愿意隨肯而去?!?/p>

肯是他一個特別好的朋友,兩個人都是攝影師,肯在記錄內戰的時候被子彈命中死在了戰場上面,而凱文·卡特則活了下來。但是這幅照片帶給他的壓力,包括他現實生活中的壓力,最終讓這個現實主義的攝影大師選擇了自盡。

我們在這件作品里邊可以清楚地感受到他背后發生的事情,以及我們不得不正視一個問題:什么是藝術中的現實主義?按照西方人的解釋,紀實類的攝影就是現實主義最佳的作品。

上圖中的作品大多數獲得過普利策新聞獎,這個才是攝影藝術真正和區別于其他藝術的張力所在——不干預、不矯飾、不美化。簡單地看上圖中的照片,表現的都是一瞬間發生的,沒有經過人為擺拍或者是刻意美化的現實,這就是真正的現實。在這樣的現實之前,人類才會發自內心的聯想到自我進行思考,所以現實是整個人類最早感受到的一種壓力和觀念,與之產生了所有的藝術流派和思想觀念都是因為人類在現實面前感受到的一種無助,或者是抽象出來的某種比較主觀的因素而造成的。而現實主義實際上給所有的流派和觀念樹立了一個更好的參照。

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